多木浩二『写真論集成』

芸術の秋ならまだしも真夏に読むにはかなりつらい本だった。四部構成だが、特につらかったのは第一部で、そこで語られるのは写真そのものではなく、むしろ写真を語る言葉についてで、ページを追っているつもりが、しばしば迷子になってどこを読んでいるのかわからなくなった。撮る「主体」と撮られる「現実」という両極端な二元論を越えて、主体が意識せず現実そのものではない未知のものが、写真には写るということをいわんとしているのだと思うのだが。

第二部は具体的な写真家をテーマにした議論になり、第三部はメディアと写真、第四部はファッション写真の歴史と、どうにかページが目が脱落せずに読めた。

とはいえ、このままではすぐに読んだ内容を忘れてしまいそうなので、せめて第二部で取り上げられた写真家の名前だけでも、メモっておくことにする（括弧内はぼくが勝手につけたキャッチフレーズ）。

アジェ（古きパリの街）、マン・レイ（おしゃれな前衛芸術家）、ウォーカー・エヴァンズ（片隅の発見）、バーバラ・モーガンとマーサ・グレアム（ダンスダンスダンス）、アウグスト・ザンダー（二十世紀の肖像）、東松照明（戦後という時代を変幻自在に撮り続けた旅人）、ベッヒャー夫妻（工業建築物萌え～）、シンディ・シャーマン（自作自演）。